Двадцать пять лет театральная студия в Экибастузе помогает детям находить голос, характер и уверенность в себе.
Театр начинается не с вешалки, а с того момента, когда будущий артист впервые выходит к зрителю.
Для взрослого это выглядит просто: шаг, текст, роль. Для ребёнка — это всегда внутреннее усилие. Нужно справиться с волнением, удержать внимание, не растеряться и остаться в образе. Именно с этого опыта, по сути, и начинается работа образцовой театральной студии «Маска» ОДК «Кайнар», отметившей своё 25-летие.
Юбилейный сезон коллектив встретил серьёзным результатом: третьим Гран-при на республиканском конкурсе. 29 марта 2026 года «Маска» приняла участие в XIV Республиканском фестивале-конкурсе детей, молодёжи и взрослых «Шоқжұлдыз – 2026», который прошёл в Караганде, и получила высшую награду в номинации «Театральное искусство».
На конкурс студия привезла спектакль-притчу «Под маской» по пьесе Олега Козырева. Выбор этого материала оказался точным и для возраста, и для внутреннего состояния самих участников.
— Мы долго искали тему, которая будет им близка, — говорит руководитель студии Любовь Ермакова. — В этом возрасте дети уже чувствуют гораздо глубже, чем кажется взрослым. Им важно говорить о себе, о том, что происходит внутри. «Под маской» — как раз про это. Про человека, который привыкает играть роли и в какой-то момент может потерять себя.
Спектакль получился сдержанным по форме и насыщенным по внутреннему содержанию. Без внешней эффектности, с вниманием к паузе, интонации, взгляду, партнёрству. Жюри отметило цельность постановки, чёткость сценической речи и эмоциональную достоверность.
Для самих участников эта работа стала ещё и точкой завершения. Почти весь состав спектакля — выпускники этого года. Для них это был последний конкурсный выход в составе студии.
— Мы понимали, что это уже финал нашего пути здесь, — говорит выпускница студии Гульназ Мухтасарова. — И хотелось выйти честно. Не просто показать, что мы умеем, а прожить эту историю до конца. Наверное, поэтому на сцене всё ощущалось особенно остро.
Одну из ключевых ролей в спектакле исполнил девятиклассник Мирослав Алдущенко. По словам руководителя, он очень точно почувствовал внутреннюю линию героя — человека, который надевает маски, чтобы спрятаться от себя и от других.
Победа в Караганде стала заметной точкой юбилейного сезона. Но сама история «Маски» гораздо шире одной конкурсной поездки.
Студия работает в системе дополнительного образования с 1 сентября 2000 года. За это время здесь сложился свой подход к работе с детьми, в котором художественный результат не отделяется от воспитательного. Театр становится пространством, где ребёнок учится говорить, слышать, держать слово, работать в коллективе и постепенно обретать уверенность в себе.
— Когда ребёнок приходит в театр, он чаще всего приходит очень разным, — рассказывает Любовь Ермакова. — Кто-то смелый в жизни, но теряется перед публикой. Кто-то тихий, зажатый, боится смотреть в глаза, боится говорить. И вот это преображение, когда ребёнок начинает звучать, начинает держаться увереннее, говорить свободно, брать на себя ответственность, — наверное, самое ценное, что даёт театр.
В студию приходят и те, у кого уже есть сценический опыт, и те, кто впервые пробует себя в творчестве. Чаще — вторые. И именно поэтому здесь особенно важна не только постановочная работа, но и педагогическая среда.
Репертуар в «Маске» подбирают внимательно. Важно, чтобы материал соответствовал возрасту, внутренней готовности детей и помогал им не просто выучить текст, а понять и прожить тему.
— Я всегда задаю себе вопрос: о чём сегодня нужно говорить с детьми, — говорит Любовь Ермакова. — Если тема откликается, если она помогает ребёнку лучше понять себя и мир, значит, это наш материал.
Так строится и репетиционный процесс. Сначала — разбор произведения, характеров, логики поступков. Затем — поиск мизансцен, работа над речью, пластикой, интонацией, взаимодействием. После этого начинается самая долгая и самая важная часть — шлифовка.
— Выучить текст недостаточно, — объясняет руководитель. — Нужно понимать, зачем герой говорит именно так, что он чувствует, как он существует внутри этой роли. И ещё важно слышать партнёра. Театр всегда воспитывает чувство общего дела.
Именно это чувство общего дела делает участие в конкурсах важной частью роста, а не просто борьбой за награды. За последние два учебных года студия уверенно заявила о себе на республиканских и международных площадках. В репертуаре — и сказочные постановки, и драматические спектакли, и художественное слово. Только в 2025–2026 учебном году коллектив получил ряд Гран-при, первых и призовых мест на фестивалях «Сәлем, АСТАНА!», «КҮНШУАҚ», «САМҒАУ», «Ты – Звезда!», «Алтын Шашу» и «Шоқжұлдыз – 2026».
— Конкурс для ребёнка — это всегда серьёзная школа, — говорит Любовь Ермакова. — Он получает оценку профессионального жюри, видит другие коллективы, начинает понимать свои сильные и слабые стороны. Это формирует и дисциплину, и ответственность, и умение достойно принимать результат.
Подготовка к таким выступлениям требует не только времени и труда, но и внутренней устойчивости. В период интенсивных репетиций дети устают, переживают, начинают сравнивать себя с другими, боятся неудачи.
— Самое сложное в этот момент — сохранить внутреннее равновесие коллектива, — признаётся руководитель. — Иногда важнее не сделать ещё одну репетицию, а просто поддержать ребёнка, напомнить ему, как много он уже прошёл.
В этой работе особенно ясно видно, как дополнительное образование влияет на ребёнка за пределами сцены. Театр помогает снять зажимы, выстроить речь, научиться держаться перед аудиторией, принимать замечания, слышать другого и нести ответственность за общий результат. Всё это потом остаётся с ребёнком и в школе, и в профессии, и в жизни.
Для Любови Ермаковой одним из самых важных показателей всегда были не дипломы, а судьбы выпускников.
Многие из тех, кто когда-то пришёл в «Маску» детьми, сегодня продолжают этот путь профессионально. Кто-то учится в профильных учебных заведениях, кто-то работает на сцене, кто-то возвращается в студию уже взрослым человеком — и снова входит в этот зал, только теперь в другой роли.
Так, в подготовке спектакля «Под маской» участвовал выпускник студии Таир Айтпакаев, который сегодня работает в театральной сфере и помогает молодым актёрам уже как наставник. Вместе с другим выпускником студии, Олегом Федоренко, он работает в Русском драматическом театре имени Максима Горького в Астане.
— Для меня очень важно, когда ребята возвращаются, — говорит Любовь Ермакова. — Это значит, что студия для них — не просто воспоминание, а часть их пути. Значит, всё, что здесь было прожито, осталось с ними.
Есть и другие истории, которые в педагогике значат особенно много.
— Один мальчик в детстве заикался, не выговаривал букву «р», очень боялся сцены, — вспоминает она. — Потом окончил колледж культуры, институт, сегодня работает актёром и режиссёром. Такие вещи лучше любых слов объясняют, зачем нужно дополнительное образование.
Отдельная опора для студии — родители. Репетиции, поездки, костюмы, организационные вопросы, эмоциональная нагрузка конкурсного сезона — всё это требует семейной включённости.
— Когда родители понимают ценность всестороннего развития, ребёнку легче расти, — говорит Любовь Ермакова. — Тогда появляется устойчивость. А в детском коллективе это очень важно.
После победы в Караганде в студии уже думают о следующем этапе. В планах — новые постановки, участие в фестивалях, мастер-классы, работа с более сложным материалом. Но направление остаётся прежним.
— Самое важное — чтобы дети росли, — говорит руководитель. — Как актёры и как люди.
За 25 лет через «Маску» прошли десятки ребят. Не все выбрали театральную профессию. Но почти все унесли с собой опыт, который сложно получить в другом месте: умение говорить, держаться, слышать, не бояться.
И, пожалуй, именно это остаётся главным результатом.
Сцена со временем меняется.
А уверенность — остаётся.
Л.ПАВЛОВА.
Фото из архива образцовой театральной студии «Маска».
